Resultaría muy atrevido aproximarse a la obra de Luis Buñuel con espíritu desmitificador, intentando desmentir a críticos y cineastas de tantas generaciones que han alabado (y alaban) la trayectoria de este realizador. Quizás alguien se atreva, puede que con argumentos muy sólidos y con los que uno pueda coincidir. Pero, al menos para quien esto escribe, esto no ha pasado. Se matizan algunos aspectos de su obra, se cuestionan algunos de sus posicionamientos estéticos y se diserta sobre la genialidad de tal o cual fase de su trayectoria. Un genio no se limita a hacer obras maestras, y menos cuando se es tan prolífico como este aragonés ilustre, autor de 34 obras repartidas entre los 48 años que separan su deslumbrante debut ("Un perro andaluz", 1929) y su magnífica despedida ("Ese oscuro objeto del deseo", 1977).
De su trayectoria podría hacerse una segmentación nada complicada, atendiendo al lugar en el que residía y trabajaba. Fiel a su espíritu rebelde y viajero, Buñuel no mantuvo por mucho tiempo sus pies en un mismo sitio. Fue Francia la que vio nacer su arte cinematográfico, donde en medio de la efervescencia de los surrealistas y de la mano de su amigo/enemigo Dalí presentó la provocadora "Un perro andaluz". Y fue Francia la que le ofreció durante muchas fases de su carrera el cobijo necesario para exprimir su talento. En medio, algunas obras netamente españolas, unos extraños años en Estados Unidos y una amplia y dispar etapa mexicana, llena de indiscutibles obras maestras y de pequeñas piezas puramente alimenticias, aunque siempre con el toque del maestro de Calanda.
La Asociación de cine Vértigo propone un acercamiento a distintas etapas de su periplo francés, pero desde una perspectiva menos habitual de lo habitual. En vez de apostar a caballo ganador ("La edad de oro", "Belle de jour", etc.), se ha querido merodear otras obras menos transitadas, pero igualmente relevantes. Se comienza (quizás) un poco a hurtadillas con "La muerte en este jardín" (1956), realizada en coproducción con Francia, pero realmente en medio de su etapa mexicana. Seguidamente se ofrece "Diario de una camarera" (1964), la cual supuso su verdadera rentrée en la industria francesa. El ciclo termina con "El fantasma de la libertad" (1974), punto final de una trilogía formada por "La Vía Láctea" (1968) y "El discreto encanto de la burguesía" (1972).
La Guerra Civil alejó a Buñuel de España, como a tantos otros hombres de izquierda. En Estados Unidos intentaba conseguir su trocito de cielo, cuando casi por casualidad recibió la propuesta de rodar "La casa de Bernarda Alba" entre Francia y México, país en el que se encontraba ultimando detalles de la producción cuando se enteró de que los derechos ya estaban en poder de otros productores. Sin tener a dónde ir, acepta un trabajo de encargo, una película a mayor gloria de Jorge Negrete y Libertad Lamarque (Gran Casino, 1947). Paradójicamente ese fue el inicio de una larga etapa como cineasta mexicano, y en la que firmó un buen puñado de obras incuestionables ("Los olvidados", "Él", "Nazarín", etc.) y otras menos valoradas de lo que se merecen, como es el caso de "La muerte en este jardín", realizada en coproducción con Francia en un momento en que el deterioro de la industria cinematográfica mexicana incitaba a Buñuel a buscar otros territorios más fiables.
"La muerte en este jardín" (CICCA, lunes 13 de diciembre, 19:30), se ubica en un país minero latinoamericano, donde un aventurero europeo llamado Shark se enfrenta a la represión encabezada por el capitán Ferrero. Tras varias peripecias, Shark huye en una embarcación, y coincide en la huída con la prostituta Djin, el rebelde Castin, que se ha hecho rico con los diamantes, la joven María, hija sordomuda de éste, y con el padre Lizardi. Los prófugos no sólo se enfrentan a la selva en este viaje...
El resto de películas de este ciclo, que se ofrece en el Centro de Iniciativas de La Caja de Canarias, son:
20 de diciembre: Diario de una camarera, de Luis Buñuel (Francia, Italia, 1964)
27 de diciembre: El fantasma de la libertad, de Luis Buñuel (Italia, Francia, 1974)
