Novedades en la categoría Opinión

Dejo aquí las canciones que de alguna manera, cuando pasen unos años, me devolverán a 2010. El orden no altera el producto, no significa nada. Y para seguir algún tipo de esquema o estructuración lógica, distingo los internacionales (más bien los cantados en inglés), de los latinoamericanos (aunque alguno esté también cantado en la lengua de los Beatles, que se le va a hacer oiga). Pues eso, que dejo veinte por barba y un par de vídeos, que también me parecen extraordinarios por el contenido más que por el envoltorio. Se admiten propuestas y réplicas.

INTERNACIONAL:
-Isobel Campbell & Mark Lanegan: 'Come undone'
-The Arcade Fire: 'We used to wait'
-Belle & Sebastian: 'Write about love'
-Mavis Staples: 'You are not alone
-John Grant: 'Where dreams go to die'
-Caribou: 'Bowls'
-Jim Jones Revue: 'Elemental'
-Girls: 'Thee oh so protective one'
-Grinderman: 'Palaces of Montezuma'
-Imelda May: 'Mayhem'
-Janelle Monáe: 'Tightrope'
-!!!: 'The hammer'
-LCD Soundsystem: 'Drunk girls'
-Mice Parade: 'Kupanda'
-Paul Weller: 'Trees'
-Stars: 'Changes'
-The Black Keys: 'Tighten up'
-The Coral: '1000 years'
-The Dead Weather: 'Gasoline'
-Midlake: 'Rulers, ruling all things'

NACIONAL:
-Ariel Rot: 'Una vida equivocada'
-The Birkins: 'Frapuccino lovers'
-Delorean: 'Warmer places'
-Bomba Stereo: 'Cosita rica'
-Depedro: 'Tu mediodía'
-El Guincho: 'FM tan sexy'
-Iván Ferreiro: 'Farenheit 451'
-The Mistake: 'Extrarradio'
-Jorge Drexler: 'Una canción me trajo hasta aquí'
-Kiko Veneno: 'Dice la gente'
-Layabouts: 'Corrupted scene behind the stage'
-Lori Meyers: 'Mi realidad'
-Maika Makovski: 'The deadly potion of passion'
-Monstruobot: 'Primperán'
-Pony Bravo: 'Noche de setas'
-Stay: 'Because you'
-Zürych: 'Vamos'
-Gaf & La Estrella de la Muerte: 'Alien love'
-San Leon: 'Yuppie massacre'
-Biggot: 'Dead mum walking'

El fallecimiento de Enrique Morente ha dejado huérfana a la música española de raíz y también al rock. Este granadino inquieto, maestro flamenco, destacó en vida por su empecinamiento, su empeño en romper barreras estilísticas. Ajeno a las reticencias de los puristas, experimentó con grupos tan alternativos y underground como Sonic Youth, Los Planetas o Lagartija Nick. Pero me gustaría aprovechar este post para recordar sus vínculos con Canarias, tierra que visitó en numerosas ocasiones. Una de sus más recordadas actuaciones tuvo lugar en noviembre de 1997, en un espectacular Womad celebrado entonces en Playa del Inglés. Allí Morente y Lagartija Nick interpretaron los temas recogidos en el imprescindible Omega, un disco en el que este grupo de artistas granadinos hacía una relectura de algunos temas de Leonard Cohen y adaptaban poemas de Federico García Lorca.

Impagable aquel Womad en el que participaron además Van Morrison, Mau Mau, Ali Farka Toure o Zap Mama. Hacía un año que el disco se había publicado y Womad apostó por este experimento que en 2008 (once años después) fue cabeza de cartel del Primavera Sound y del Festival Internacional de Benicasim (FIB). Apuestas arriesgadas (y acertadas) que se olvidan y que no valen para defender un festival que pese a todo (y a muchos mediocres) sigue cuestionado por defender propuestas artísticas de calidad, aunque procedan de garitos y circuitos de bajo presupuesto (benditos sean).

Morente volvió en 2006 formando parte de un proyecto titulado Las Mil y una Noches, que contaba con la aportación del escritor Juan Goytisolo, la intervención de Andrés Sánchez Robayna, y la visión sobre Enrique Morente de un especialista flamencólogo, José Luis Ortiz Nuevo, en forma de exposición fotográfica. Morente publicó entonces un disco con el mismo título creado especialmente para esta ocasión y actuó en el Auditorio Alfredo Kraus con escenografía de José María Sicilia en su primera experiencia en estas lides.

No termina aquí su vinculación con Canarias. En esta década también tuvo la ocasión de actuar en la sede la ONU en Nueva York de la mano de Dania Dévora, directora de Womad España, la misma que le trajo al Womad en 1997 y al Alfredo Kraus en 2006, ferviente admiradora del músico andaluz. Como profesional de la música y persona cercana al artista, fue una de las voces invitadas por Radio Nacional de España, Radio 3, al programa especial que la cadena dedicó a la memoria de Morente. Además sonaron ese día dos temas de su actuación en el Alfredo Kraus cedidos por Dania, que además ha impulsado desde su faceta como productora a artistas de palo semejante, como José Mercé, Estrella Morente, Miguel Poveda, Niña Pastori...

Su última referencia discográfica, Pablo de Málaga (2008) tiene la firma de uno de los mejores productores de este país, el lanzaroteño Alejandro Acosta (Arrecife, 1980), ideólogo de uno de los grupos con más proyección del panorama nacional, Fuel Fandango, y que fue nominado en 2008 a un Grammy Latino por su trabajo en el disco de Chambao Con otro aire. Acosta mezcló ese último disco del gran maestro del flamenco en el que rendía homenaje a Pablo Picasso. A pesar de su vinculación con los sonidos más contemporáneos, con el rock y la electrónica, Acosta se ha labrado una excelente reputación en este complejo mundo gracias a sus trabajos para José Mercé, ElBicho, Ojos de Brujo...

Seguramente su vinculación con esta tierra ni empieza ni termina aquí, sin embargo pocos han recordado la estrecha relación que en vida mantuvo con Canarias. A partir de aquí, el post sigue abierto a nuevas aportaciones. Les dejo con un magnífico vídeo del legendario tema de Leonard Cohen, First we take Manhattan, que revisó junto a Lagartija Nick.

Uno vive toda su vida rodeado de fantasmas hasta que de repente, un acontecimiento los espanta, como cuando uno ahuyenta moscas con aspavientos o zarandeando un trapo. Llevo toda mi vida, desde que tengo uso de razón, enganchado al fútbol. Mi padre me contagió esta fiebre cuando apenas sabía caminar. Siempre recuerdo un balón, un equipaje de fútbol o unos botines en mis días de reyes. Mis primeros recuerdos son futbolísticos, y como nací donde nací, hasta ayer eran traumáticos, frustrantes. La primera imagen que recuerdo de la selección española es la de la derrota por culpa de un yugoslavo llamado Katalinski. Y a partir de ahí, la película cambia de actores, pero el final siempre es triste. Hay momentos de euforia, de pasión, incluso de felicidad, pero sin embargo siempre acababa resignándome a un final trágico. El error de Cardeñosa, los goles de Fisher y Littbarski, el penalti de Eloy, la falta de Stojkovic, la ocasión malograda por Salinas, el autogol de Zubizarreta, el penalti fallado por Raúl, el arbitraje de Al Ghandour y otra pena máxima fallada por Joaquín...

Hemos sobrevivido hasta aquí gracias a lo intrascendente, a los pequeños pasos que suponían goles que luego desembocaban en un trompazo doloroso: el gol de Rubén Cano, el no-gol de Míchel, la goleada a Dinamarca con Butragueño estelar, el gol de Señor en el 12-1 a Malta, el de Maceda ante Alemania... Goles para nada. Hace dos años fue Torres y ayer Iniesta los que cambiaron el rumbo de esta historia. Entre los dos han ahuyentado todos los fantasmas que me han robado el sueño. Nueve mundiales después duermo feliz, lloro de emoción. Será sólo un juego, pero es precioso.

Hoy se ha muerto Mercedes Sosa y a partir de aquí cualquier calificativo sobre su portentosa voz, su presencia o su personalidad sobra, por que lo que nos transmitía pertenece al campo de los sentimientos, de cosas tan inexplicables aún como la emoción, las lágrimas o el bello erizado como reacción común ante su música, ante su voz. Y por mucho que la muerte sea el único mal que no tiene cura y se presente a veces como un alivio ante el sufrimiento, uno no deja de sentir una tremenda pena cuando alguien como Mercedes Sosa se va, por mucho que nos quede su música como legado. Su ausencia, su pérdida, es una mala noticia. Hay muchas canciones que podría añadir en este pequeño homenaje a la Negra, youtube está lleno de vídeos suyos, pero en un día así me quedo con esta preciosa canción de otra grande de la música sudamericana, María Elena Walsh: Como la cigarra. Que la disfruten.

Hace ya un par de semanas (los días 3 y 4 de abril), se celebró en el parque de Santa Catalina La Caja Sonora, un concurso destinado a las bandas de rock locales y que en sólo tres ediciones se ha consolidado como una de las citas más importantes para los jóvenes de toda Canarias, por la oportunidad y por ser en su género el que mejores premios reparte. Auspiciado desde su génesis por La Caja de Canarias, hasta este año había contado con la colaboración del Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria a través de la Concejalía de Juventud. El concurso contó este año con la participación de más de 90 bandas (la relación se puede consultar todavía en su web www.lacajasonora.es). Un jurado especializado hizo una primera criba de la que salieron cuatro finalistas, que se disputaron sobre el escenario montado en Santa Catalina los dos premios en liza (seis mil y tres mil euros para el primero y segundo, respectivamente). Esto sucede durante la primera noche, que se cierra con la actuación de un grupo invitado (el primer año fueron Delinqüentes, el segundo Deluxe y este año, Zoo). La segunda noche, el concurso muta en festival con un cartel en el que además de la banda ganadora, se completa con bandas foráneas (Fito & Fitipaldis en su primera edición; Carlos Jean & Nawja Ninri, Muchachito Bombo Infierno, Rinocerose y Pinter Tones la segunda; y Fuel Fandango, We Are Standard y Gigoelectro Brass la tercera). The F.E.O.S. (giró recientemente por Berlín y Amsterdam), Oscartienelas (hizo lo propio por Nueva York, Los Ángeles y Tijuana hace dos semanas) y Line (finalista también de un concurso nacional llamado Festival Sin Códigos y respaldado por 40 Principales y Subterfuge Records) han sido las bandas ganadoras en sus tres ediciones.

Esta larga introducción, a modo informativo, me sirve para a continuación hacer una reflexión sobre la política cultural de las instituciones más cercanas a este proyecto y todo lo relacionado con la música popular contemporánea, léase rock.

Puede parecer casual, pero desde que La Caja Sonora se puso en marcha, los grupos canarios se han hecho visibles y han encontrado circuitos y proyectos que les dan cobijo. Han aumentado en Las Palmas de Gran Canaria los locales que ofertan música en vivo y que programan fundamentalmente con bandas canarias. Iniciativas como el circuito Dorada en Vivo han incluido en sus conciertos como teloneros a bandas locales; otras como Noches Artemi también funcionan exclusivamente con grupos de la tierra; un festival de la importancia de Eólica puso en marcha un proyecto similar, Recycle Demo, al que se presentaron más de un centenar de formaciones, de las que salieron dos elegidas (Karlovy Vary y The Good Company) para formar parte de un excelente cartel encabezado por Juliette & The Licks. El último Womad apostó en 2008 decididamente por cuatro proyectos canarios (The F.E.O.S., The Good Company, Mussa y El Guincho). Otros festivales (Aguaviva, Costa de Músicas, Fuertemúsica, Lebrancho Rock, Materia Viva) también confían en los grupos canarios...

Alguien podrá decir que los grupos ya estaban ahí desde hace tiempo, y no le faltará razón. Pero hacía falta un impulso similar al de La Caja Sonora para que todo lo demás sucediera, entre otras cosas porque durante los doce largos años de gobierno PPopular el rock acabó en las alcantarillas. Justo en el momento de su consolidación, de hacer más efectivo el apoyo y el respaldo institucional, ¿qué hace el Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria? Se baja del carro, deja de empujar. La concejalía de Isabel Mena, que aportaba los 3.000 euros (¡¡¡3.000 euros!!!) del segundo premio, llamado al efecto 'Ciudad de Las Palmas de Gran Canaria', se declara insolvente mientras su alcalde, el psocialista Jerónimo Saavedra (la gran ex-esperanza blanca), saca de la chistera -por arte de birlibirloque- ¡¡¡dos millones de euros!!! para que el Teatro Pérez Galdós pueda terminar la temporada, que nos cuesta a todos (subrayo y pongo en mayúsculas TODOS) los grancanarios ¡¡¡siete millones de euros!!! del erario público. Por cierto, dos millones de euros que se llevan crudos, sin dejar apenas poso en nuestra tierra, una orquesta rusa y la biznieta de Wagner a mayor gloria de la alta cultura. Eso sí, no tenemos ¡¡¡3.000 euros!!! para un grupo de cuatro jóvenes grancanarios, creadores locales, músicos también, que tratan de abrirse camino en un mercado sumamente competitivo y en el que los canarios aún lo tienen más difícil por no poder disputar en igualdad de condiciones las oportunidades de se le presentan a los grupos de la Península (ya saben, lejanía, insularidad, fragmentación del territorio). Eso a pesar de las medidas correctoras impulsadas desde el Gobierno de Canarias a través del programa Canarias Crea. Las distancias siguen siendo las mismas.

No me llamen demagogo, porque todo es cierto y se agrava con otras situaciones igualmente injustas y en las que el desequilibrio es vergonzante. Ejemplos: Festival de Música de Canarias, ocho millones de euros; Bienal de Canarias, dos millones de euros; Septenio, cuatro millones de euros; Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, ocho millones de euros; CAAM, Teatro Cuyás... Ninguno, repito, NINGUNO, es capaz de rentabilizar con taquilla o patrocinio privado, la brutal inversión que requiere su programación. Sin embargo, no hay dinero para La Caja Sonora, tampoco para La Caja Tour (impulsada por el propio Ayuntamiento capitalino), y eso a pesar de las declaraciones de la propia Isabel Mena durante la presentación del último Campus Rock, cuando se le reprochó que no presionara a los organizadores para incluir bandas canarias en el cartel; dijo Mena que ellos sí apoyaban a los grupos locales, pero no dijo hasta cuando.

Para rematar el disparate, el propio Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria le negó a los organizadores de La Caja Sonora el permiso para hacer el festival en la Plaza de la Música, ahora resulta que hay un informe presentado por el Auditorio Alfredo Kraus (nuestro particular Perro del Hortelano, que ni come ni deja comer) y firmado por Óscar Tusquets que desaconseja la realización de conciertos allí, el único sitio en el que no se molesta a nadie. La alternativa (única) era el Parque de Santa Catalina (Santa Ana tampoco está disponible porque con la Iglesia hemos topado). Y ese remedio fue la peor enfermedad. La Policía Local suspendió el concierto cuando el grupo Zoo interpretaba su tercer tema. Una denuncia vecinal provocó la cancelación del recital, con multa incluida para el cantante de la banda por incitar a la violencia contra las fuerzas del orden, que se subieron al escenario reglamentariamente armados (je, je, je, otra vez disparando conejos contra escopetas). Este debate -el derecho al descanso vs derecho al ocio-, merece otro post, entre otras cosas porque éste se está haciendo interminable, pero sí que abre otra interrogante: ¿Qué fue del Parque de la Música? O para revolver algo más reciente: ¿Y todos aquellos planes, buenas intenciones e ideas que surgieron en torno al Espacio Aguaviva?

Termino: Si durante los últimos 20 años hubieran destinado sólo un 2% de lo que nos ha costado a todos los canarios la ALTA CULTURA a la ejecución del proyecto del Parque de la Música, me hubiera ahorrado todo este rollo. Y tampoco hubiera sido necesario crear en el facebook el grupo 'Espacio para celebrar conciertos sin que moleste a nadie' (al que estás invitado) y que ya cuenta con más de 1.000 seguidores.
(Esta situación es además extrapolable a otras disciplinas artísticas, léase teatro, danza, literatura, pintura...).

P.D.: Perdonen que no incluya enlaces, ni vídeos, ni fotos, pero creo que en esta ocasión estarían de más.